光圈光孔开得大，光线进来就少，曝光量减少，影像变暗。A. 正确B. 错误

化妆的原则A. 自然B. 协调C. 避人D. 美化

阅读下面的文字，完成下面小题。材料一： 黄梅戏是从民间的采茶调发展成为如今中国五大戏曲剧种之一的，它的发展及艺术特点的形成是学习借鉴的结果。 黄梅戏原名“黄梅采茶调”，起源于唐初。清乾隆时期，湖北黄梅县一带大别山采茶调传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。但作为地方剧种，黄梅戏也存在一定的局限。念白及唱词，很多用的是地方语言，剧情反映的也是老百姓所熟悉的故事和人物。黄梅戏中经常演出的大本戏，只限于男女情爱、伦理道德等，很少演出反映重大历史题材及文学经典的剧目。黄梅戏长期以来局限在安庆地区以及安徽其他地区范围内演出，这也局限了眼界和视角。黄梅戏的传承者们也意识到了这一点，作出了很多努力，并取得了一定的突破。 首先，在形体语言上要处理好继承与发展的关系。吴亚玲主演的《墙头马上》，就在形体语言上做了很大突破，这出戏把舞蹈和戏曲程式经过精心提炼，二者融成一体，戏中人物形象达到了现代古典艺术的审美高度。《墙头马上》的成功，使我们相信：形体语言的拓展与解放是可行的，甚至是必需的。当然，在借鉴的同时，也不能本末倒置，失去剧种本身的特点，而应当处理好继承与发展的关系。所以，黄梅戏在继承的同时，需要学习借鉴，与时俱进，逐步建立起具有自身特点的、完善的艺术体系，从而向更高的艺术领域迈进。 其次，要创新运用声光电等新技术手段打造感观盛宴。近些年来，大量的高科技声光电产品运用到舞台上来，这奠定了灯光在戏曲表演中的重要地位，它不光把环境和人物照亮，更把人物立体化、背景生活化，为舞台美术增色添彩。舞台灯光在戏剧舞台中有了思想，起到了刻画人物、转换时空、渲染气氛的作用。新创作的3D版舞台剧《牛郎织女》正是一部集声光电于一体的视觉大餐，为黄梅戏舞台艺术增添了一道亮丽的风景线。由此可见，积极研究与运用现代化科技手段将会越来越成为黄梅戏发展中必不可少的一项重要内容。 最后，要处理好新剧目创作与市场经济之间的关系。如今，在文化体制改革的大潮中，如何处理好新剧目创作与市场经济之间的平衡关系，成为了一个非常重要的课题。同时，这也是每一个文艺团体所面临的一个比较难的课题。黄梅戏剧团转企后，首先面临的是生存问题，一个企业要生存下去，经济效益是第一关注点。没有了效益，企业就失去了生存的基础，艺术创作也就无从谈起了。但如果一味地追求经济效益，追求利润最大化，那么，就会忽视艺术创作，忽视生存的意义，最终也会因为没有好的艺术产品提供社会而退出市场舞台。所以，在两者之间如何权衡，如何博弈，成为了在市场经济下顺利发展黄梅戏艺术的最重要的课题，这一点对于其他艺术形式也同样适用。材料二： 黄梅戏以抒情而见长。这一艺术风格既是剧种精神的集中表现，也是它的艺术感染力和影响力的文化基础。黄梅戏的抒情性依赖于剧目内容和声腔。 戏剧剧本的创作是前提和关键。一定要写好人物的不同凡响的遭遇，写好人物在激烈的矛盾冲突中的性格、命运，创造奇特的有利于人物抒发自己思想感情的情境和意境。比如《血掌记》中公子林中德在黄府花园血染手掌并丢失白扇而被打入死牢，《双合镜》中小姐秦秀英为搭救公子张德义而被父亲逐出家门，后戴发为尼仍忠贞不二。没有一个抒情性良好的剧本，一切都是无米之炊。 黄梅戏音乐唱腔的个性特色和格调，既是黄梅戏抒情风格的重要内容，又是其重要的表现形式。黄梅戏的音乐唱腔是一个丰富而完整的音乐体系，它的花腔小调即曲牌体部分直接来源于民歌等乡野小曲小调，表现的是广大人民群众在劳作中的欢乐和忧愁。它的以平词为核心的板腔体套曲代表着黄梅戏音乐主腔的整体风貌。这一体系由平词、数板、对板、火工、彩腔、花腔、二行、八板、阴司腔、仙腔等组成。每一个腔体都能独立地表达一个特定的音乐形象即戏曲唱词的某种思想内容，而且把它们耦合交叉等联系起来就更能表达更加丰富深刻复杂多变的思想内容。如彩腔、花腔、仙腔等，具有表现愉悦、欢乐的特点，《天仙配》中的“树上的鸟儿成双对”，《女驸马》中的“谁料皇榜中状元”，都较好地表达了主人公在特定情境中的欢乐愉悦之情。平词一般用于表现剧情和人物的诉说、表白、介绍原委等，主要是叙述情况，但《天仙配》中董永唱的“含悲忍泪往前走”，《女驸马》中冯素珍唱的“民女名叫冯素珍”，都是以平词为主调揉进了其它腔调的唱段，观之听之，哀怨惆怅、悲凉苦闷之情立即涌上心头。“好听”是广大戏迷观众对黄梅戏声腔艺术的共同评价。“好听”虽然不能等同于黄梅戏音乐形象的抒情，但黄梅戏艺术的抒情性特质又主要是通过其音乐声腔的个性特色而充分体现出来的。 皖江的风土人情和风俗、乡情，是黄梅戏抒情风格形成和发展的源泉和根本因素。无论是湖北的采茶歌、江西的采茶调，还是怀宁的小调、桐城的民歌、岳西的高腔和青阳腔，都是在黄梅雨季倾诉着忧愁哀怨，演绎着离散悲欢。这些曲调表达了人间的不平和真情，传颂着皖江山水里的人们对美好生活的向往。这些乡音源源不断地向皖江两岸流淌、聚集，经过解放前150年的孕育，终于酿成一个具有哀怨缠绵、婉转悠扬的抒情风格的剧种即黄梅戏。（胡亏生《黄梅戏风貌》，有删改）（1）下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是 ______A.黄梅戏从民间采茶调发展成为五大剧种之一，是因为在发展过程中它不断的吸收借鉴。B.囿于地域所限，大本戏多用方言，反映爱情、伦理等百姓熟悉的内容，局限明显。C.抒情性是黄梅戏的艺术风格，它经过多年孕育，聚集了皖江两岸众多的乡音。D.黄梅戏的音乐唱腔用来表现劳作中人们丰富多变的思想情感，直接起源自乡野民歌。（2）根据材料内容，下列说法不正确的一项是 ______A.在黄梅戏迈向更高领域过程中，发展形体语言，提高其审美高度是必经之好。B.舞台灯光在3D版《牛郎织女》里具有了思想，已成为黄梅戏发展中不可缺少的重要内容。C.没有林中德不同凡响的遭遇和激烈的矛盾冲突便没有《血掌记》的艺术感染力。D.平词与花腔、仙腔等腔体的耦合交叉可以用来表达欢快、悲凉等复杂深刻的思想内容。（3）下列各项符合材料一论述内容的一项是 ______A.《孟姜女》作曲家采用对唱、伴唱等形式，运用和声、复调、配器等手法进行演唱。B.《天仙配》优美的意境表演，与山水景物紧密相连的充满诗情画意的词句，好听好看。C.《徽州女人》将版画、油画和具有徽州风格的门窗进行了舞美设计，赢得观众叫好声。D.《天仙配新传》用全息环境特效模拟实景演艺，开创传统文化与光影高科技结合的新时代。（4）请简要分析材料一的论证思路。（5）若百科创建“黄梅戏”词条，请依据两则材料编辑该词条内容。

下列哪种舞蹈属于维吾尔族舞蹈?A. 孔雀舞B. 萨玛舞C. 锅庄舞D. 扇子舞

陶笛的音域非常广泛,可以覆盖多个八度。A. 正确B. 错误

对联书写的章法,包括形制,正文,落款和()四部分。A. 盖章B. 联语C. 闲章D. 钤印

写实主义摄影是()创作方法在摄影艺术领域中的反映。A. 纪实主义B. 现实主义C. 抽象主义D. 达达主义

艺术价值是指艺术作品所具有的美学、文化、历史、社会和个人意义。A. 正确B. 错误

摄影的选择性是指()A. 题材的选择B. 最佳时机的选择C. 拍摄技术的选择D. 处理方式的选择

“如果你拍的不够好,是因为你里的不够近”是摄影师贝亚尔的名言。A. 正确B. 错误